◎陆玉才

辽宁大学出版社出版的王充闾诗集《鸿爪春泥》均为旧体诗词。其中词作六首，读之耳目一新，令人感受到活脱脱的时代气息。词作清朗雅致而耐人寻味。《黄鹤楼·电视塔调寄一剪梅》为其典范者，试谈读后所感。

一

词作者楚行吟咏中华故地，眼中景物有现代文明的崭新标志电视塔，有千百年来骚客文人笔下最为多见的黄鹤楼。面对古曲与现代交织，千年文化积淀与当代时鲜文明并见的景观，作者能否从容地跨越悠悠岁月的阻隔，使诗的内蕴成为联结古今的桥梁，从而给人以因古达今的深刻启迪，这是一个分量不轻的考验。

作者开篇点出楼、塔，以人的活动展示前的“画图鲜”的风光，移步换形地给读者描绘一幅山、水、楼阁、塔桥相依相映的独特空间。黄鹤楼巍峨高耸，电视塔直指蓝天，宽阔的江面横跨有如长虹的大桥，一边是龟山，一边是蛇山，给人以开阔感、纵深感和稳定感。词的上片写景，意在向读者交代实体的吟咏对象，以此作为引导读者的起点，向词作的深层意蕴前进，从如画的景观中得到“画”之外的世事感悟。

包括词作者在内的众多“过客”，是来看塔、看楼，是来登山、观水、赏桥、赏阁吗？可以说，是这样，又不是这样。过客眼中的有高峻而精美的塔、楼，有滚滚东去的江水，有相对而立、和谐匀称的龟蛇二山，有气势非凡的江桥。但是，他们所在观赏和登临的不是或不完全是这样景观的形体本身，如果有意于此，完全可以另作选择，那样可以饱览更为标立异的“形体”、赏心悦目的景观。他们有别样的追求，更为独特的寻找。我们从“滔滔”“过客”“赞楚天”的行为中，得知他们的思绪是在千百年的历史长河中遨游、沉思，探寻：历史上无数过客一次次带着无限的惆怅匆匆来去，好像那高空飘浮不定的白云和一去不复返的黄鹤一样。中华历史已走到20 世纪的最后一段，古老的中华民族正一展新姿，“楚天”已经大变样了。词作者展现给读者视觉是，一样诱人，更为宏伟的黄鹤楼呈现出新的身影，闪耀着新时代科技之光的电视塔高耸入云。空间依旧，时间变换，人文积累跃上了新的“峰巅”。此时白去好像停下了脚步，远走千年的黄鹤，也好像带着比离去时更深的情致，在楚天“流连”。

词作者以黄鹤楼传统文化景观为基础，写楚天今昔巨变。勾连起历史与现实，使人在抚今追昔的思维长线上得到新的感悟，触发思想上的升华。

作者“诗兴翩翩，思绪翩翩”，读者也会浮想联翩，对悠久而璀璨的历史感到自豪，对中华民族在新时代的振兴的崛起而欢欣。

二

艺术审美特征的形成，并不单纯地依赖审美对象，在它的形成过程中，要求创作主体能动地认知和表现客体，在主客交替中显现审美的艺术效果。

狄德罗曾经说过：“伟大的艺术就在于尽可能地接近于自然，它在艺术表现方面的得失是与此成比例的，但是，艺术已经不再是实在的、真实的现象，而可以说只不过是这种现象的译本了”（《狄德罗全集》10 卷187 页）。

艺术品正因不是“原本”，所以它必然带有“译者”主体观念的因素，艺术的审美特征是主体和客体之间相互联系和相互作用的结果。

由此，同样写祖国的河山，作者注重的是重峦叠嶂：“最爱峻蹭山万叠，十峰过处九停留”（《山行》；面对祁连山的皑皑白雪，作者牵出了扯不断的缘分：“相将且作同心侣，一段人天未了情”（《祁连雪》）；即便身处异域，登高远望，作者眼中也带着故乡的因子：“他乡不愿登高望，怕有晴岚似故山”（《山行》）。“楚天”是中华故地，黄鹤楼是古老的题材。同样的审美对象和表现客体——黄鹤楼，《黄鹤楼·电视塔调寄一剪梅》这首词，抒写的是千年之后新时代的感怀，它是20 世纪末段中华民族振兴期作者创作实践中，主客观相融相激的产物。

黄鹤楼在武昌长江之滨，是历史上的名胜古迹。新中国诞生后修建长江大桥，此楼拆除，1985 年重建后开放。先秦以前，传说或仙人乘黄鹤过此，或有人登仙乘黄鹤由此离去。古代诗人从楼的命名的由来写起，落笔于传说，多为抒写岁月不在、前人不可见之感，表现世事茫茫之慨。虽写得气概苍莽、感情真挚，然而毕竟是那个时代登临黄鹤楼的人们的具体感受，是他们主客体相互作用的结果。如今的黄鹤楼一带，据目击者称，蛇山山头新制黄鹤楼拔地而起，临风伫立的黄鹤楼，放眼长天大地，昔日“晴川历历汉阳树”虽不复见，但修整一新的晴川阁，金碧辉煌，矗立江边的晴川大厦，像美女弄姿，分外妖娆；龟山上的电视塔直接霄汉，像白玉簪插天，排戏风去。在这里，一方面出现了景观上除旧布新的外观变化，一方面仍以传统文化内容为景观主体。置身于这样的时空环境之下，尽管黄鹤楼作为传统文化的符号未变，审美客体（指文化传统意蕴）未变，而审美主体由现代人取而代之，因而词作者笔下不再有“日暮乡关" 之思，也未见“烟波江上使人愁”的思绪，古代诗人的无名惆怅一扫而光。古人论词道：“作词必先选料。大给用古人事，则取其新僻而去其陈因。”（《金栗词话》孙语）此词作者可谓推陈出新的高手，地是千年中华旧地，山水依旧，文化传统依旧，而创作者却是另一种“诗兴”，另一样“思绪”，通过词作传递给读者的自然也是另一组“信息”，另一番感悟。

三

词是唐宋以来的新体抒情诗，不仅是音乐语言和文学语言紧密结合的特种艺术形式，讲究比诗更为严整的格律，而且需要釆取与诗、文相沟通而又迥然有异的章法。李清照说：“词别是一家，知之者少。”这确有见地。

据考证，词调一剪梅，又名玉簟秋、腊梅香。调名的含义大概是剪梅一枝赠送给亲爱的人。陆凯《自江南寄长安范晔》诗：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”可相参证。

古人常说：“词起结最难”（《词苑丛谈》103 页）。本词不避文章常规，开门见山，径点题眼“楼”“塔”，一下子给全篇抒写定位，让读者立即进入词作者设定的氛围之中，观赏以此为起点，感悟以此为基础。

词的上下片安排，是先写景，后述情，即传统手法所谓前半泛写，后半专叙（《诗辩氓》）。写即写景，叙则叙情。然而作者写“才下蛇山，又上龟山”，是在写景中夹带写游，或曰在写游中写景。又能以“塔楼巍巍一水间”的出句，变静态的景，为动态的景，塔楼与江水不是分离自处，而是相依相存。“桥跨晴川，阁映晴川”，一“跨”字，一“映”字，使物与物之间好像有了交流，一股跃动感油然而生。

中华民族历史悠久，掌故颇多，写中华故地必要用典，写黄鹤楼，回避不了“黄鹤”“白云”故事。唐崔颢诗《黄鹤楼》可谓传世之作。该作用此典，开头四句是：

昔人已乘白云去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白去千载空悠悠。

对黄鹤楼的起源，有各种不同的记载。《齐谐志》说，有仙人王子安乘黄鹤过此山，于是此山得名黄鹤，后造楼于山上，为黄鹤楼。《述异记》说，荀环爱好道家修仙之术，曾坐楼中望见，有仙人乘黄鹤而下，仙人与之共饮，饮毕即骑黄鹤腾空而去。唐《鄂州图经》说，费文祎成仙之后，曾驾黄鹤回此山休息。据近人考证，“白云”一典出自西王母赠穆天子诗中，《穆天子传》中说：“白云在天，丘陵自出，道里悠远，山川间之，将子无死，尚复能来。”以白云起兴，写西王母盼望穆天子能够再来。

写黄鹤楼要用典故是一回事，写黄鹤楼用好典故又是一回事。用好典故关键在于自然贴切，要顺理成章，点化主题。古人说“词中用事最难，要紧着题，融化不涩”（《词苑丛谈》引《词源》语）。本词作者写黄鹤楼自然景观和文化景观，意在抒发千年之后新的感受，如今已经没有往日的失望与惆怅，有的只是新时代欣喜之情中，对晴川一带胜地的“流连”。

“白云黄鹤两悠然，来也流连，去也流连”，在这里，既保留了黄鹤典故中色彩和白云一典中眷恋之情这一层面，又都向前跨进一步，落到现代意义上，收到了“要紧着题，融化不涩”的效果。结尾三句，不独用典精妙，还表现于意在不言中，全词写的是黄鹤楼、电视塔之景，但却是词作者或“滔滔”“过客”眼中之景。作者意在透过眼中之景表现心中之情，即抒发心理感受和精神追求。然而结句在字面上是“悠悠”的“白云”“黄鹤”，不说人的情思，却透露了人的情思，咏自然而含蓄。清刘熙载说：“词之妙，莫妙于以不言言之，非不言也，寄言也。”寄言，即词在言中，而意在言外也。

王充闾旧体诗词集《鸿爪春泥》，是一本用精美的古典歌形式抒写新时代情怀的上乘之后。书序说：“诗词中颇多写景述怀、应答酬唱之作，不过其中却寄寓人生的感悟和哲理的思索。”笔者以《一剪梅》这首词为由头，谈出个人读后的审美感受，不过是想引自己为作者的同调而已。旧体诗词就其体制来说，从萌生、成形到成熟，历经一两千年，至今仍历久不衰，赢得各个时代人们的喜爱，就在于它能以特有的语言形式，适应着诗人、词人表情达意的创制需求。“人间诗境较天宽”（《周颖南先生发起唱和于右任治学校园纪事》）。形式由诗人来把握、运用，特有的诗歌形式呼唤着才高艺精的诗人。